什么是数字媒体艺术？它的优势是什么？对艺术留学的同学们来说，发展前景如何？今天就和大家一起来聊聊数字媒体艺术这个专业的优势和发展趋势。

　　1、数字媒体——新兴的跨学科类艺术专业

　　什么是数字媒体？

　　数字媒体艺术是近几年随着计算机技术和大数据技术进步而兴起的一个艺术专业。学习数字媒体的同学们会用到信息技术来设计艺术作品，这些作品既有网络的虚拟性，又有艺术设计的交互性、想象性和创造性。是一个很“时髦”的专业。

　　数字媒体艺术大概分为5个方向：虚拟艺术、数字艺术、装置艺术、声音艺术和交互艺术。每个方向的内容也有区别。

　　数字媒体艺术的5个方向

　　虚拟艺术算是现在数媒最新型的一种媒介，我们熟悉的VR、AR都可以算作是虚拟艺术。

　　数字艺术会用到3D这类信息技术，比如说CCD。在NFG的市场上，数字艺术是比较受欢迎的。

　　装置艺术有影像装置、实验影像。就是把跨媒介的技术手段用到自己的作品里，很多纯艺的艺术家也会使用这种形式。那对于不敢尝试交互的同学们，这种方式还是比较轻松的。还有一个Mapping，用投影仪给一些物体或者装置投射影像。

　　交互艺术会用到体感装置，主要是让你的观众和你的作品产生互动。但是数字媒体的交互更偏向视觉一些，与交互设计是有区别的。

　　声音艺术是现在比较火，但接触这个的学生比较少的方向，对声音或者音乐感兴趣的同学们可以关注一下。

　　2、数字媒体的几大优势

　　绿牌就业专业

　　作为一个比较新的艺术专业，很多同学和家长会担心发展前景问题。其实数字媒体算是一个就业前景不错的艺术专业了。

　　今年8月，英国大学协会发布了《未来的工作（Jobs of the future）》就业报告，预测了截至2035年，英国大学毕业生的就业前景和行业趋势。其中显示，在英国就业市场，未来20年需要数字类本科及以上学位的工作岗位数量将会净增加10%。到了2027年，全球将新增400万个数字化岗位。刚好，数字媒体就属于数字化专业。

　　在国内，数字媒体也是“绿牌就业专业”。什么是“绿牌就业专业”呢，就是失业率比较小，就业率、月收入、就业满意度比较高的专业。对我们学习数字媒体的同学们来说，是一个受到国家肯定的艺术专业。

　　培养时代需求的复合创意型人才

　　随着技术的更新迭代，社会需要的不仅是只会一种技能的人才，而是掌握多种技能且具有创意的人才。数字媒体培养的正是这类人才。

　　比如：阿里、腾讯、字节这些大厂就非常需要数字媒体的人才。

　　大家从这个表格就可以看出来，大厂需要的人才不单单是精通剪辑这类基础工具，还要有对新技术有体验有理解。

　　所以综合来看，数字媒体虽然是一个新兴专业，但因为它本身的跨学科性、交互性和创新性，也是非常受到社会认可与推崇的。

　　3、数媒的发展趋势

　　人机交互形式的多样化

　　现在人机交互的形式已经从单向的信息接收与传递演变成多方互动。未来，数字媒体可能会更频繁地使用体感技术、AI等新科技，让观众与数字媒体之间产生更亲密的互动。

　　与文化艺术多元融合

　　数字媒体艺术始终是与艺术相结合的专业，它是与不同的文化、历史、艺术形式之间的互动作为特色，那么在未来数字媒体艺术可能会挖掘越来越多国家、地区的历史文化与艺术，用数字化的技术，合理地表现并传播出来。

　　4、开设数字媒体的英美院校

　　说到这里，就会有人好奇哪些海外院校开设了数字媒体专业呢？这里给大家说两个院校：一个是美国的帕森斯设计学院；另一个是英国的爱丁堡大学。

　　帕森斯设计学院

　　帕森斯设计学院的数字媒体专业课程是Design and Techonlogy BFA（设计与技术），这门课程会把视觉艺术和编码结合起来，让同学们像软件工程师一样做一个项目。

　　同学们有机会与所有创意领域的设计师合作，包括交互设计，装置艺术和展览设计以及实验表演的设计师。

　　这门课程有两个方向，一个是创意技术，一个是游戏设计。在创意技术中，同学们可以学习如何用新兴的技术为人们设计游戏。这非常适合对STEM领域、编码、视觉艺术更感兴趣的孩子。

　　爱丁堡大学

　　爱丁堡大学是罗素大学集团的成员，有着非常悠久的历史。爱丁堡的数字媒体专业课程涵盖很多方面，比如视觉艺术、动画、用户体验等等。但他们都有一个共通性，就是以实践为主导，同学们需要在不同的领域里面结合技术做出具有创意的作品。难度还是不小的。

　　但是同学们不仅能学到数字媒体的技术，还可以学到难得的数字媒体领域的商业技能和经验，这与大家的就业非常接轨。

　　AI技术日新月异，数字媒体专业的出现一定程度上弥补了传统艺术教育的空白，也给我们提供了另一条艺术留学可选择的方向。